每个交响乐团都渴求的一件中国乐器！

交响乐是西方音乐艺术发展的集大成，

可以说，交响乐队中使用的各种管弦乐器，

几乎都是在西方音乐演奏的代表。

无论从演奏风格还是演奏技巧，都与中国的民族乐器有很大的差别，

可以说相互之间很难融入对方的体系。

那么，西方交响乐团中就真的不可能出现我们中国的乐器了么？

并不！

有那么一件经常出现在我们生活中的乐器，它不但成功打入了西方交响乐团内部，甚至还没赞颂：“一个交响乐团里没有它，就未免有些逊色。”

它是谁呢？

它就是——锣

国外著名交响乐团都以能得到一面中国生产的大锣而引以为幸。

说起它，大家都很熟悉。在我国，锣的用途十分广泛。街头艺人拉场子靠它，官宦人家出行开道靠它，驱赶鸟兽保护庄稼用它，遇到喜庆节日也少不了它。锣的声音不但容易引起注意，并且能够传得久远。因而，守堤报警、雾中行船也要用它。

那么，锣在西方交响乐中又担任什么角色呢？

大锣的音色在音乐中自有它独特的功用。锣在很早就传入西方，而且使用非常广泛，并不像很多乐器一样，只局限于表达东方音效。它对于营造气氛，加重和渲染气氛，突出主题点，都有非常好的作用。

举例来说，柴可夫斯基的《悲怆交响乐》中表达难以言传的感受时，在关键的力点上，恰到好处地使用了大锣，深深地打动了听众的心弦，这恐怕是任何其他乐器此时所无能为力的。

作为中国人在音乐方面的一项伟大发明，锣已有2000年的历史了，最早的出土实物是广西贵县泊湾一号古墓的西汉初期的一面铜锣。

那么，锣又是在什么时候传到西方并进入交响乐团的呢？

其实，锣在很早就传入西方了。世界上最古老的交响乐团——德累斯顿交响乐团使用的一面中国大锣，是我国清朝时制造的，它就是进入的第一件。直到今天，大锣仍然是和交响乐队必备编制中唯一的。

这一具有特殊功效的乐器，看起来造型并不复杂，可制作好并非易事。无论是铜锡的配料比例，还是锤打时的顺序、用力的大小，都是很有讲究的，不容易掌握。可谓小身体，大学问。

最后的最后，我们可以小小的骄傲一下，中国大锣是我们对人类音乐事业作出的一个无可替代的贡献。当然，日后还会有更多的乐器走出中国，走向世界。